类似双面神探的电视剧

全程剧透。
《暴走神探》全片看起来总体感觉是：爽。非要分点说的话那就是：角色讨喜，硬件大部分时候不掉链子偶尔还能会心一击，打戏漂亮，台词给力，家国之思还有附加分。
主线剧情是一个叫范如一的侦探破案，案件主要受害者是一个上层阶级少女吴小乔，中途还有n个关联被害者，侦探自己也身陷各种危机，最后找出凶手是她男友，占士吴。单从破案剧剧情发展这个角度讲，电影拍的有点乱。中间有一段我对案件发展已经迷茫了。占士吴也是最后十五分钟忽然冒出来的，除了电影后半段某处有个小线索，基本全程无伏笔（特别是对比下一点）。
从人物塑造来讲，基本是男主独角戏（女一戏份也不少，但性格刻画不突出，杨子姗演技也太不给力）。观众对男主的家庭背景，童年生活，职业，个人爱好，人际交往都有一定的了解。赞。总的来讲伟光正，但编剧还给男主插了一个《沉沦》不离手，神经纤细，（由于少年阴影）被女的触碰就要吐的小特点，蛮独特的。男主的性格也有一定的层次感，固执的侦探，文艺的青年，青涩的小男生什么的

文人爱民国，电影也爱民国。已经连续3年时间，电影银幕拿民国戏乐此不疲地做着文章，贺岁档的《一步之遥》以模糊的民国背景，完成一个又一个文本块式的寓言，而紧随其后的《暴走神探》也同样在民国的版图上，极具癫狂的完成了一个类型片的风格绽放。
《暴走神探》套着类型片的外壳，讲述的一场绑架杀人案的全程，悬疑感不足，腔调感却十足。一个具有民国文人色彩的、略怂、木讷、爱着郁达夫的侦探，被卷入了奇妙的、怪诞的绑架杀人。故事的悬念和惊悚感被夸张戏谑的风格化笼罩了，造就的是高度符号化的喜感和HIGH感。
阮经天改变了其偶像、硬派小生的形象，文弱甚至潦倒的形象，带出一股古朴的民国文人感，片中他更义正言辞地呼喊女主角杨子姗为文艺同志，展现其怪诞、古怪又执拗的书生气，而他本人的气质更精准的代表了《暴走神探》的气质：古怪、执拗又书生气。
从电影角度来讲，《暴走神探》叙事奇诡、剑走偏锋，有类型片的循序渐进，也有文化性的各种致敬，而从情怀意义上讲，依旧是对民国那个时代意味深长的感怀和唏嘘。故事发生在上世纪30年代

≪暴走神探≫，这是一部完全是导演自己拍给自己看的片，从头到尾都看不明白这个故事要告诉观众些什么东西。而且全片几乎大段大段旁白叙事，观众很难融入进去。如果你以为这是部疯狂喜剧你就错了，这实际是部用文艺片的角度去拍的探案剧。我不禁要问了，这拍成这样到底是个什么玩意呢？总之，爱看不看。

《 暴走神探》名为侦探片，实写乱世文青的良心主义，血腥暴力加点浪漫诗意。
导演很文艺，所以无论是拍电影还是宣传电影都是按照文艺的方式进行的，用一个词形容就是—低调
风格和《一步之遥》有点类似，但是没有那些隐喻。技术上还是过关的，开头镜头的色调复古好看，惊艳过后一路冗长，委泄千里。电影本身不错，也比较又各人想法，但是小众和个人的不够极致就有些尴尬了
地道的十里洋场味道，时不时点题的爱国情怀，格调主题服装美指都看得出诚意。“最近我太贵族了，也伤了别人的自尊心”这句台词把整部电影的文艺和无厘头的特点概括的非常形象。阮经天的旁白和台词非常好玩，不小的惊喜

一个史实错误。
《暴走神探》中两次出现了《再别康桥》，但这首诗写于1928年11月6日，同年12月10日才被刊载于《新月》月刊第1卷第10号上。在本片所处的年代，1924年3月，这首诗是不可能被人传唱的。
“大家都是文艺上的同志。”
PS：字数不够只能发短评，再补几句评价。这片子每句台词都不太像人话。唯独配乐很好，开篇就是《我的太阳》，有一点小情调。背景音乐太多也是文艺片的一大倾向。

乐视原来宣发不力，胡搞乱搞，导致暴走神探没有找到属于自己的观众，黯然下线。我是可以忍的。毕竟这电影本身就是很挑观众的，国内电影市场又这样，很难改变。但昨天看到他们发的网络版后，就出离愤怒了！官方竟然发布的是粗剪版？！
试问，乐视你是什么意思？！要让暴走死无葬身之地！？
这个版本可怕极了！
未经调色！黑天的场景，层次感质感全没有！
配音配乐全部有问题，好多地方粗糙的要死。
可怕的声效，没有去掉的字幕……
结尾也是错误的！
更不要说那些没有做任何处理的威压绿幕等等等等……
这是根本不可以被放出的，没有完成后期的版本！
没有看过影院版的人，看这个网络版估计已经被吓疯了！简直刷新国产片下线啊！后期未完成也可以上映？！
这样的错误无法原谅！因为这才是对暴走这部电影毁灭性的的打击！
有多少骨骼清奇的电影在上映时没有得到尊重，而后在网络碟片传播的时候，慢慢得到了属于自己观众的欣赏啊！
乐视是什么意思？让这电影彻底完蛋？我们都看不到原来的版本了吗？
请对艺术有起码的尊重好吗！
现在乐视网删除了这个版本

“暴走神探”爆肝动作片 “最近我太贵族了，伤害了人家的自尊心。”
转载请注明网址: https://www.99yz.net/a/12347.html